从巴黎归来的徐芒耀，开始了他的新的“视焦距变位系列”作品的创作。这个系列里，他画的人物出现的是双影的头、手或者脚、建筑物，虚虚实实，抽象与具像奇异地并存着，这一次，他渴望表现的是：看。即自己所感觉到的视觉现象，人是活动的，自己的移动和脑袋移动是不同的，看的方法也就不同，这样，就容易发现常人不容易发现的问题。

　　对此，徐芒耀先生举出三例，比如：“其一，当我们看某物体时可以同时发现此物为单影，而在同一视线内，前和后的物体均为双影，且部分透明的双影，它既透明又具备所有的明度、色相与形体诸因素。人的双眼位置平行，从而，观物时上述的聚焦现象就自然产生了。我们觉察到的现象又为什么不去表述呢?而且，要淋漓尽致地表现其效果，就是采取细腻的具像手法来表现。”

　　“其二，我们看一个人头部的时候，同时也会发现其按在胸前的手，包括袖子在内的形与色俱在，但是它们处于模糊不清的状态。因为手与袖处在视野边缘，由此而产生了这一视觉现象。对于眼前的场面，我们可以选择性地观察。因而，画面上可以某几处部位清晰可见，其余均为朦胧的虚像。处理手法上，可留有最初起稿阶段的痕迹，也可待最终表现效果出现之后，经打磨，存其形虚、色弱与驳杂状，似无又似有。”

　　“其三，我们从来习惯于运用固定焦点透视法作画，实物近大远小，近清远虚。绘画者必须定点定位，直至作品完成。为什么不考虑移动站位，或者移动脑袋作画呢?英国著名画家佛朗西斯"培根，就是围绕某物移动站位作画的，他笔下的物体均为扭曲、变形状。我深受启发，于是，我尝试转动头部作画，画面就呈现出了另一番景象。总之，我想只要与别的画家看到的不同，自己画面上出现的景况也就不同了。”

　　赫尔曼-巴赫尔在他的《现代艺术与现代主义》一书中写道：“绘画的历史不是别的，正是视觉——或视之所见的历史。技巧只是在视觉方式变化的时候才变化，它只是由于视觉方式出现了变化才变化的。一个人按照自己对世界所持的态度看待世界。因此，所有的绘画的历史在某种意义上，也是一部哲学史，是一部未见诸文字的哲学史。”这段文字揭示了绘画艺术的真谛，也与徐芒耀的绘画思想不谋而合。

　　徐芒耀为了能在画布上完全而充分地体现他自己所发现的视觉感受，揣摩良久，他选择了写实绘画的形式与技法，而且徐芒耀本身有二十多年在高校油画系当教授的经历，有扎实的功底，徐芒耀因此非常擅长写实绘画。在法国生活4年的经验告诉徐芒耀，目前，世界上高水准有地位的具有现代观念的具像画家，为数不多，在流派纷呈、门户林立的西方，写实能力超凡的大油画家，仍然声誉非常高，受欢迎的程度不减。这足以坚定徐芒耀的信心，将现代写实绘画进行到底。徐芒耀就是徐芒耀，他总是能够想出办法，不断地让他的作品一下子就能抓住读者的心和眼，并且记住了他。